Województwo kujawsko-pomorskie poleca: X-Lecie Hali Widowiskowo-Sportowej w Świeciu – Koncert Artura Andrusa

Województwo kujawsko-pomorskie poleca: X-Lecie Hali Widowiskowo-Sportowej w Świeciu – Koncert Artura Andrusa

 

 

21 kwietnia w Hali Widowiskowo-Sportowej w Świeciu wystąpi Artur Andrus. Dziennikarz Programu III Polskiego Radia, komentator „Szkła Kontaktowego”, artysta kabaretowy, konferansjer, który płytą „Myśliwiecka” przewrócił do góry nogami polski rynek muzyczny. Album przez wiele tygodni utrzymywał się na szczytach list sprzedaży, a piosenka „Piłem w Spale, spałem w Pile” doczekała się prawie dwóch milionów wyświetleń w serwisie YouTube, została też dwukrotnie wywołana przez kilkadziesiąt tysięcy osób zgromadzonych na koncercie Andrusa podczas Przystanku Woodstock. Sam artysta pytany o sukces wydawnictwa odpowiedział, że… „jakoś muszę z tym żyć”. Jedno jest pewne – spotkanie z Arturem Andrusem to prawdziwa dawka dobrego humoru!

Bilety do nabycia na: www.KupBilecik.pl

 

Wykonawcy: Artur Andrus i przyjaciele

Kiedy: 21 kwietnia 2017 o godz. 20:00

Gdzie: Hala Widowiskowo – Sportowa

Adres: ul. Sienkiewicza 3, Świecie

DEZERTER

30 marca, LIZARD KING, godz. 20

Dezerter to zespół punkrockowy, który powstał w Warszawie w maju 1981 r. Grupa przyjęła prowokacyjną wówczas nazwę SS-20 (pochodzącą od radzieckich rakiet z głowicami nuklearnymi), którą była zmuszona zmienić w okresie stanu wojennego.

Już jako Dezerter zespół nagrał singiel „Ku przyszłości” (1983). W 1985 r. ukazały się dwie kompilacje z piosenkami Dezertera: „Fala” i „Jak punk to punk”. Rok 1987 przyniósł wydanie w USA przez Maximum Rock’n’Roll pierwszej długogrającej płyty Dezertera „Underground Out Of Poland” oraz pierwszej (ocenzurowanej) płyty w kraju – „Kolaboracja”. Rok 1989 to kolejny album – „Kolaboracja II”, a 1990 – „Wszyscy przeciwko wszystkim” (wydana w Polsce i we Francji) oraz dwumiesięczna trasa po Europie Zachodniej (Szwajcaria, Niemcy, Francja, Holandia) i Japonii.

Kolejne lata działalności przyniosły ważne płyty dla polskiej sceny niezależnej, m.in. „Blasfemię” (1992), „Ile procent duszy?” (1994), „Mam kły mam pazury” (1996), „Ziemia jest płaska” (1997). W XXI w. ukazały się trzy studyjne albumy: „Nielegalny zabójca czasu” (2004); „Prawo do bycia idiotą” (2010), który został doceniony nie tylko przez słuchaczy, ale wyjątkowo również przez branżę muzyczną, czego wyrazem była nagroda Fryderyk 2010; oraz „Większy zjada mniejszego” (2014). W 2016 r., po 33 latach, został wznowiony singiel „Ku przyszłości”.
Zespół aktywnie koncertuje nie tylko kraju, ale również w wielu krajach Europy (Czechy, Niemcy, Wielka Brytania, Finlandia) oraz w Stanach Zjednoczonych.

Przez lata piosenki Dezertera ukazywały się na wielu składankach w Polsce i na świecie oraz trafiły na ścieżki dźwiękowe kilku filmów.

Dezerter to:
♪ Robert Matera – gitara, śpiew
Krzysiek Grabowski – perkusja, teksty
Jacek Chrzanowski – bas

Bilety: 35 zł, w dniu koncertu 45 zł

NIKOMU SIĘ NIE ŚNIŁO – Spotkanie z autorami antologii opowiadań

31 marca, DWÓR ARTUSA, godz. 18.30

Antologia opowiadań Nikomu się nie śniło to efekt eksperymentalnego projektu literackiego Wykup Słowo, któremu od początku patronuje Dwór Artusa. Wykup Słowo polega w szerokim rozumieniu, na sprzedawaniu słów. Jego celem jest promowanie początkujących autorów oraz zaangażowanie czytelników w proces powstawania tekstu literackiego. Udział czytelników w projekcie polega na wybraniu słów, imion, fraz które autorzy wplotą w swoje teksty, a za które czytelnicy płacą, wspierając projekt.

O wyjątkowości tego projektu decyduje również fakt, że wykupując słowa można wesprzeć nie tylko wydanie ciekawej książki, ale i wskazany cel charytatywny. W nawiązaniu do tematu drugiej edycji projektu, autorzy postanowili, że zebrane środki zostaną przekazane jako wsparcie dla osoby, która została wybudzona z niepożądanego snu. Podobnie część dochodów ze sprzedaży książki zostanie przekazana toruńskiej Fundacji Światło, która pomaga osobom wybudzonym ze śpiączki zacząć żyć na nowo.

O tym jak sobie poradzili autorzy opowiadań z zadaniem wplecenia w historie konkretnych słów, fraz czy nawet bohaterów opowiedzą w Dworze Artusa, a wśród nich nie zabraknie i toruńskich akcentów. Oczywiście będzie można również zakupić książkę, a tym samym pomóc Fundacji Światło i jej podopiecznym.

Autorzy opowiadań:
Klaudia Berenika Ambroziak, Hanna Bilińska-Stecyszyn, Joanna Chudzio, Michał Dębski, Magdalena Genow-Jopek, Grzegorz Giedrys, Marta Koton-Czarnecka, Elżbieta Łapczyńska, Robert Małecki, Hanka V. Mody, Moomu Mu, Przemek Morawski, Magdalena Niziołek-Kierecka, Maras Pijanowski, Anna Rozenberg, Dorota Szelezińska, Izabela Szymczak, Katja Tomczyk, Monika Wasilewska

Wstęp wolny!

9. COCART MUSIC FESTIVAL

30 marca – 1 kwietnia, CSW

CoCArt Music Festival to prawdziwa uczta dla fanów sztuki audiowizualnej, muzyki elektronicznej i eksperymentalnej. Organizatorzy Festiwalu od dekady starają się prezentować w toruńskim CSW dominujące we współczesnej muzyce i sztuce dźwięku trendy, ze szczególnym naciskiem na projekty oparte o estetyczną waloryzację multimediów, traktowanych jako pełnoprawny komponent działania twórczego.

CoCArt Music Festival co roku ściąga setki słuchaczy, ciesząc się świetnym przyjęciem ze strony publiczności i recenzentów. Wielu z zaproszonych muzyków i artystów dźwięku, którzy występowali na festiwalu ma status prawdziwych legend i prekursorów zjawisk muzycznych, które pojawiły się w ostatnich dekadach XX wieku i na początku XXI w. Wielokrotnie dawaliśmy możliwość zaistnienia młodym interesującym i obiecującym artystom. Na festiwalu podczas ośmiu poprzednich edycji wystąpiło kilkuset muzyków, artystów wizualnych i performerów z Europy, Ameryki, Australii i Japonii.

PROGRAM FESTIWALU:

Dzień I – 30 marca (czwartek)

♠ godz. 20, Kino Centrum
Pedro Ferreira (PT) – Material Representations: Sound Meetings (prezentacja twórczości video)
TROPY (PL) grają na żywo do filmów Pedra Ferreiry (PT)

Dzień II – 31 marca (piątek)

godz. 14–18, Kino Centrum
Screening twórczości wideo artystów z Polski
(Joanna John, Danuta Kiewłen, Ewa Doroszenko i Jacek Doroszenko, Kamil Gubała)

godz. 19, Hol CSW
XENONY (PL)
Robert Piotrowicz (PL)
Robert Lippok (DE)
Frank Bretschneider – super.trigger (DE)

Dzień III – 1 kwietnia (sobota)

godz. 18, Kino Centrum
Billy Roisz (AT) – przegląd twórczości audiowizualnej i spotkanie z autorką

godz. 20, Hol CSW
Jacek Mazurkiewicz – 3FoNIA (PL)
Billy Roisz (AT)
Fabio Orsi (IT)
Franziska Baumann (CH)

After party po koncertach w CSW, godz. 23.59, Klub NRD
31 marca (piątek): Jacek Sienkiewicz (PL)
1 kwietnia (sobota): AVTOMAT (PL)

INNE WYDARZENIA W RAMACH FESTIWALU:

Panel dyskusyjny
♠ 1 kwietnia (sobota), CSW – III piętro, godz. 14, wstęp wolny
New Music in Eastern Europe” – premiera #30 magazynu o muzyce współczesnej „Glissando”.

Kuratorzy: Rafał Iwański i Rafał Kołacki
Koordynator: Piotr Zawałkiewicz

FESTIWAL WSPOMNIEŃ

Dzień I.

Godzina 16.30 wychodzę z domu, zakładam słuchawki, włączam jakiś mocny kawałek i ruszam w drogę. Za chwilę dochodzę i jestem na miejscu. Dostaję akredytację i zajmuję jedno z przygotowanych siedzeń. Nie wierzę, co robię i co za chwilę zobaczę, a nawet usłyszę. Siedzę na uboczu, wszystkie główne sektory CKK Jordanek niemalże wypełnione w całości. Tak, jestem na Pierwszym Festiwalu Wspomnień, a średnia wieku to około 50-60+ (w sumie czego innego mogłam się spodziewać…). I co? I jestem w szoku. Bardzo pozytywnym.

Jednak od początku… Parę minut po 17 na scenę wszedł kultowy kabaret Elita. Krótkie przedstawienie się, (naprawdę!) dobry humor i jedziemy! Każdy występ legendarnych grup polskiego big-beatu rozpoczynał się maleńkim wywiadem, co w sumie bardzo skojarzyło mi się z jakimś programem muzycznym, a nie zwykłym koncertem. To zdecydowanie na plus.

Jako pierwsi wystąpili SKALDOWIE z Andrzejem i Jackiem Zielińskimi na czele. Powiem tak, nic mnie już nie zdziwi. Jak myślałam, że Rolling Stonesi to jedyni „starsi” panowie, którzy szaleją na scenie, to nie zauważyłam tego, co dzieje się na polskiej scenie muzycznej. Jak to mówią- cudze chwalicie, swego nie znacie! Naprawdę byłam, no i oczywiście nadal jestem pełna podziwu dla ruchów, ekspresji i wyczucia. Występ SKALDÓW trwał jakoś blisko godziny i był poprzeplatany takimi hitami, jak: „Prześliczna wiolonczelistka”, „Wszystko mi mówi, że mnie ktoś pokochał” czy żegnające już zimę „Z kopyta kulig rwie” i „Wiosna”.

Następnie wystąpił zespół, którego po strojach rozpozna się zawsze i wszędzie. Mowa oczywiście o Trubadurach. Występ równie kolorowy i barwny, jak owe kreacje panów. Co jak co, ale ma to jakąś swoją moc, kiedy od pięćdziesięciu lat trwale kultywuje się pewien styl i tego się trzyma mimo wszystko. Sala bawiła się przy między innymi: „Znamy się tylko z widzenia”, „Przyjedź mamo na przysięgę”.

Jako kolejni na scenę wyszli członkowie zespołu NO TO CO. Przyznam się bez bicia, że grupę znałam na pierwszy rzut oka tylko z nazwy, żadnej piosenki itd. Jak się jednak okazało, w czasie występu „dowiadywałam się”, że znane mi utwory należą do owej grupy, do jej dorobku! Tak więc usłyszeliśmy: „Gdy byłem chłopcem, chciałem być żołnierzem” czy „Kwiat czerwony”.

Ostatni występ to występ kultowych Czerwonych Gitar. Nie ma co, na ten zespół czekałam z niecierpliwością. Fanką nie jestem, ale w dzieciństwie znałam niemalże wszystkie piosenki, jak mało kto – dzięki dziadku! Czerwone Gitary to oczywiście „Matura” „zdawana” po raz pięćdziesiąty pierwszy czy też drugi. To także „Kwiaty we włosach”, „Nikt na świecie nie wie”, „Historia jednej znajomości”, „Ciągle pada”. Warto pamiętać również o pięknej piosence, jaką jest „Anna Maria”.

Piosenki nadal piękne i kultowe. Niektóre składy już nie te same, co kiedyś – mimo wszystko, nadal w pełni profesjonalne. Kiedy tak siedziałam pomiędzy już nie najmłodszymi fanami muzyki lat 60., 70., zaczęłam się zastanawiać, kto za paręnaście, parędziesiąt lat będzie reprezentował dany styl, tematykę. Kto temu podoła? Kto będzie miał tyle siły i krzepy? Nie mam pojęcia. No trudno, może dowiem się przy kolejnych edycjach.

Dzień II.

Dzień drugi był wspomnieniem muzyki zagranicznej. Jan Chojnacki – dziennikarz muzyczny i wielki fan bluesa poprowadził kolejny dzień festiwalu. Jako pierwsi zagrali Wishbone Ash – brytyjska grupa rockowa z końca lat 60. Zespół cieszy się ogromną popularnością na Wyspach, ale także poza jej granicami, tudzież w Polsce!

Wishbone Ash – jeszcze kilka dni temu nie znałam tego zespołu. Nawet wpisując na YouTube powyższą nazwę, tytuły piosenek mało mi mówiły. Nieważne, co było! Ważne, że zespół jest nadal na topie i robi to, co trzeba, a mianowicie wymiata! Solówki, solówki i jeszcze raz solówki! Wishbone Ash pokazał, że z tego, czego głównie słynie, nie zamiera i nigdy nie znudzi się fanom!

Kolejnym i zarazem ostatnim występującym zespołem na Pierwszym Festiwalu Wspomnień w Toruniu było The Animals & The Friends. Moi drodzy i kochani, po tym, co zobaczyłam, chyba przestanę ustępować miejsca starszym paniom w autobusie 🙂 Tańce, śpiewy, moc i energia! Brytyjska grupa udowodniła, że mimo wieku nie ma problemu z utrzymaniem klimatu i atmosfery lat 60., 70. Zdecydowanie pokazała, że warto było czekać całe dwa dni. John Steel (perkusista The Animals od 1963 roku) oraz Mick Gallagher (klawiszowiec od 1965 roku) urzekli mnie zdecydowanie! A „House of The Rising Sun” na żywo to miód na moje serce! Temu, kto ma okazję usłyszeć The Animals nie tylko z płyt i kaset- z pewnością polecam!

Gala Operowa

Toruńska Orkiestra Symfoniczna zaprasza wszystkich wielbicieli sztuki wokalnej na pierwszą Galę Operową w CKK Jordanki, podczas której usłyszymy znakomitych solistów goszczących na scenach polskich i zagranicznych.

Już w piątek, 31 marca przeniesiemy się w świat najpiękniejszych dzieł operowych w wykonaniu czołowej polskiej sopranistki – Joanny Woś oraz solisty Opery Nova i Teatru Wielkiego w Poznaniu – Pavlo Tolstoy’a. Towarzyszyć im będzie zespół artystyczny Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej pod dyrekcją Pawła Kotli – kierownika muzycznego i pierwszego dyrygenta Opery i Filharmonii Podlaskiej – Europejskie Centrum Sztuki w Białymstoku.

Salę koncertową wypełnią uwielbiane przez publiczność i najbardziej rozpoznawalne arie z oper m.in.: „Romeo i Julii” Ch. Gounoda, „Eugeniusza Oniegina” P. Czajkowskiego, „Cyganerii” G. Pucciniego, czy „Rigoletto” G. Verdiego.

Piątek, 31 marca, godz.: 19:00
Sala Koncertowa CKK Jordanki

Bilety w cenie 60/55 zł do nabycia w kasie CKK Jordanki (Aleja Solidarności 1-3, Toruń), czynnej od wtorku do soboty w godzinach 13:00 – 19:00 oraz online na www.tos.art.pl

 

Wystąpią:

JOANNA WOŚ – artystka łącząca w sposób mistrzowski arcytrudne partie koloraturowe z niezwykłą lekkością oraz wyczuciem stylu belcanta. Dysponuje dźwięcznym, nieskazitelnie czystym intonacyjnie głosem o bardzo szerokiej skali. Imponująca lekkość i wyśmienita precyzja pozwala artystce brawurowo wykonywać nawet najtrudniejsze partie koloraturowe bez najmniejszego wysiłku zachowując przy tym wyjątkowe brzmienie i finezyjny styl. Laureatka wielu prestiżowych konkursów i festiwali wokalnych. Nagrodzona m. in. I nagrodą na Międzynarodowym Konkursie Wokalnym w Bilbao, wielokrotna laureatka Złotych Masek (nagród krytyków muzycznych). Poza stałą współpracą z łódzką sceną, Joannę Woś możemy podziwiać także na scenach Opery Narodowej w Warszawie, Opery Krakowskiej, Teatru Wielkiego w Poznaniu, Opery Bałtyckiej, Filharmonii Narodowej oraz Filharmonii Krakowskiej. W kwietniu 2016 wystąpiła w premierowym monodramie „La voix humaine” Francisa Poulenca w reż. Mai Kleczewskiej w Teatrze Wielkim-Operze Narodowej w Warszawie.

 

PAVLO TOLSTOY – angaż do zespołu Opery Lwowskiej, w którym śpiewał do ukończenia studiów w 2005 roku, otrzymał jeszcze jako student Akademii Muzycznej we Lwowie (2002). Przez kolejne dwa lata występował na deskach Opery Wrocławskiej, śpiewając główne partie w operach Mozarta, Verdiego, Pucciniego i Szymanowskiego. Obecnie jest solistą Opery Nova w Bydgoszczy. Dotychczas występował jako: Ferrando w Cosí fan tuttei Tamino w Czarodziejskim flecie Mozarta, Leński w Eugeniuszu Onieginie Czajkowskiego, Alfred w Zemście nietoperza Johanna Straussa,Alfredo w Traviacie Artysta ma w repertuarze również utwory oratoryjno-kantatowe, m.in.:  Requiem Mozarta i Verdiego, Stabat Mater Rossini, Messe Solennelle, Gounoda, Trzecią Symfonię Pieśń o nocy oraz Harnasie Szymanowskiego. Współpracuje z Teatrem Wielkim w Poznaniu i Łodzi, Operą Krakowską, Filharmonią Narodową i Krakowską, z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach. Pracował z takimi dyrygentami jak:  Miguel Gomez Martinez,Łukasz Borowicz,Tadeusz Kozłowski,Vladimir Kiradjiev,Friedrich Haider,Josep Pons,Keri-Lynn Wilson,Michał Dworzyński,Antoni Wit. A także reżyserami jak: Krzysztof Nazar,Marek Weiss-Grzesiński,David Pountney,Laco Adamik,Tomasz Konina, Mariusz Treliński czy Michał Znaniecki.

 

PAWEŁ KOTLA – Uczył się w klasie skrzypiec Małgorzaty Młyńczak-Spychały w Liceum Muzycznym w Poznaniu. Dyrygenturę symfoniczno-operową studiował pod kierunkiem Ryszarda Dudka i Bogusława Madeya w Akademii Muzycznej w Warszawie. Naukę kontynuował podczas studiów podyplomowych w zakresie muzykologii i praktyki wykonawczej pod kierunkiem Edwarda Higginbottoma oraz Andrew Parrotta na Wydziale Muzycznym Uniwersytetu w Oksfordzie, uzyskując tytuł Master of Studies. Jest także dyrektorem artystycznym jednego z największych polskich programów kulturalnych 2011 roku – I, CULTURE Orchestra, oficjalnej orkiestry Polskiej Prezydencji w Unii Europejskiej. Ponadto Paweł Kotla stał za pulpitem takich orkiestr, jak  Birmingham Contemporary Music Group, London Mozart Players, Filharmonia im. Dymitra Szostakowicza w St. Petersburgu, Drottningholm Barockensemble, City of Birmingham Symphony Orchestra, King’s Chamber Orchestra, Wimbledon Symphony Orchestra, Nottingham Philharmonic, Volante Strings, Essex Youth Orchestra, City of Rochester Symphony Orchestra, City of Peterborough Symphony Orchestra, Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo.

 

UWAGA: 7 kwietnia (piątek) w Sali Koncertowej CKK Jordanki po raz pierwszy w Toruniu wykonane zostanie wielkie dzieło symfoniczne – Symfonia fantastyczna op. 14 – H. Berlioza. W pierwszej części koncertu z towarzyszeniem Toruńskiej Orkiestry Symfonicznej pod dyrekcją maestro Mariusza Smolija wystąpi światowej sławy wirtuoz fortepianu – Eugen Indjic.

Szczegóły na: www.tos.art.pl

 

 

Otwarcie Trzeciej edycji Festiwalu NADA #1 SONAR + SOXSO

Otwarcie Trzeciej edycji Festiwalu to wyjątkowe wydarzenie, a nastąpi 26 marca 2017 roku. Tego dnia na scenie toruńskiego klubu NRD wystąpią SONAR oraz SOXSO. Gorąco zapraszamy!

NRD KLUB
ul. Browarna 6
Toruń

26.03.2017 (niedziela)
godz. 20:00

Bilety:
(dostępne w barze klubu NRD)
15 zł – przedsprzedaż
20 zł – w dniu koncertu…

Projekt dofinansowany ze środków Gminy Miasta Toruń.

Urząd Miasta Torunia
http://www.um.torun.pl/
Organizator: Fundacja Nie.Art
Partnerzy Wydarzenia:

Fabryka Cukiernicza Kopernik
Manekin
Ibis Budget
Onyks
LookinGood
Solo

Patronat Medialny:
Radio Gra
Kulturalny Toruń
Nowości
We Love Beats
O artystach:

SONAR.

Nieczęsto pojawia się zespół, którego pierwsze cztery koncerty to występy na prestiżowych festiwalach.
Nieczęsto debiutujący zespół gra muzykę, którą trudno zaszufladkować.
Nieczęsto znana, niezależna wytwórnia postanawia po 48 wydawnictwach, wydać pierwszy album całkowicie po polsku.
Nieczęsto napisanie tekstów wszystkich piosenek na płycie powierza się raperom.

Zazwyczaj kombinacja tylu nieoczywistości powinna zwiastować wybitną płytę. Wierzymy, że tak właśnie jest w przypadku SONARa. Zapraszamy do odkrycia albumu, który nie mógł powstać wcześniej. Melancholia, triphopowy mrok i klasyczny sznyt instrumentalny w połączeniu z nowoczesną produkcją, a do tego wyjątkowo aktualne teksty. Czegoś takiego jeszcze nie słyszeliście!

Nad całością czuwa Łukasz Stachurko (współtwórca duetu RYSY), obok wokalu debiutującej Leny Osińskiej ciężko przejść obojętnie, Rafał Dutkiewicz potwierdza swój perkusyjny talent nagrywając większość bębnów na setkę, a Artur Boguslawski dorzuca odrobinę swej pianistycznej magii. Całości dopełniają kwartet smyczkowy i sekcja dęta, nadając tej współczesnej produkcji klasyczny sznyt. Za miks i mastering odpowiedzialny jest Mikołaj Bugajak czyli NOON – mistrz klasycznego, hip-hopowego brzmienia. Za teksty odpowiada Mateusz HOLAK, który powoli staje się głosem swojego pokolenia. Pokolenia, które ma wiele do powiedzenia.

Na płycie pojawia się trzech nieprzypadkowych gości. Są nimi raperzy, których zbytnio przedstawiać nie trzeba – weteran Ten Typ Mes, Ras (Rasmentalism) potwierdzający swój mocno ugruntowany wysoki status oraz świetnie zapowiadający się młodziak – Otsochodzi.

„Pętle” to aż 13 utworów, które warto też sprawdzić na żywo, bo SONAR powstał głównie z myślą o koncertach, na który serdecznie zapraszamy 26 marca.

Teledyski:
„Vaga”: https://youtu.be/zWHES1RrHgo
„Między Wierszami”: https://youtu.be/Oii_lH4e2-Q
„Kilka wspomnień” : https://www.youtube.com/watch?v=L5xqvuiaeWs
„Światła Miasta” : https://www.youtube.com/watch?v=e_yI2QUcTf0

Sonar na żywo podczas RMA Weekender, „Debiutantki”:

https://web.facebook.com/sonarmuzyka/
SOXSO
SOXSO to polski zespół muzyczny wykonujący muzykę elektroniczną założony w 2015 roku w Katowicach przez Nataszę Ptakovą i Maćka Sawocha. Współpraca Nataszy i Maćka rozpoczęła się dużo wcześniej, bo w 2012 roku przy formowaniu projektu Natasza Ptakova. Z czasem duet postanowił rozwinąć swoją twórczość o nowe brzmienia pod innym szyldem i tak powstal nowy projekt o nazwie SOXSO. Muzykę SOXSO cechują elektroniczne, eksperymentalne dźwięki w połączeniu z emocjonalnym wokalem.

Muzyka:

https://www.youtube.com/channel/UCSVi-b2j1xZqIt-szSkZxJA/feed

JULIA PIETRUCHA

31 marca, CKK JORDANKI, godz. 19

Good Taste Production zaprasza na koncert Julii Pietruchy w Toruniu. Artystka wystąpi w sali kameralnej CKK Jordanki w najbliższy piątek. Zapraszamy!

Julia Pietrucha zasłynęła jako aktorka serialowa i filmowa. W kwietniu 2016 roku samodzielnie wydała swój debiutancki album „Parsley” zainspirowany kilkumiesięczną podróżą po Azji. Płyta zawiera 15 autorskich piosenek w balladowym klimacie pop, z elementami folku i kojącymi dźwiękami ukulele.

Cały pierwszy nakład został błyskawicznie wyprzedany, a tytuł znalazł się pośród najpopularniejszych w serwisie iTunes. Sam album spotkał się z bardzo dobrym przyjęciem krytyki i został scharakteryzowany jako zaskakujący i porywający. Następstwem udanego debiutu było zaproszenie na Open’er Festival, gdzie pierwszy (!!!) koncert Artystki z entuzjazmem przyjęła ponad tysięczna publiczność. W kolejnych tygodniach singiel „On My Own”, promujący płytę „Parsley” na stałe zagościł na Liście Przebojów Programu 3 Polskiego Radia.

Akademia Muzyczna Trójki uhonorowała także Julię swoją najważniejszą coroczną statuetką – Mateuszem 2016 w kategorii Muzyka Rozrywkowa – Debiut,  za „unikatową wrażliwość i udowodnienie sobie i światu, że można inaczej”.

Po zagraniu kilku koncertów Julia ruszyła jesienią 2016 w regularną klubową trasę koncertową, która okazała się być ogromnym sukcesem. Większość koncertów wyprzedała się błyskawicznie, a wielu miastach zespół wychodząc naprzeciw oczekiwaniom fanów występował dwa razy tego samego dnia.

Do dziś, niewiele ponad pół roku po premierze Julia samodzielnie, wyłącznie za pośrednictwem swojej strony internetowej sprzedała ponad 8000 płyt, jej utwory cieszą się ogromną popularnością w serwisach cyfrowych.

Bilety w cenie: 79 zł
Bilety dostępne na: www.goodtaste.com.pl oraz www.bilety24.pl

OPERETKI CZAR

28 marca, CKK JORDANKI, godz. 19

Po sukcesach artystycznych i komercyjnych Teatr Narodowy Operetki Kijowskiej ponownie w Polsce! Artyści z Ukrainy zaprezentują niezwykłe widowisko pod nazwą „Operetki czar” składające się z najsłynniejszych utworów operetkowych największych kompozytorów. Ponad 40 osób – soliści Teatru Narodowego Operetki Kijowskiej (sopranistki, tenorzy, baryton), orkiestra, pary baletowe oraz chór – to wszystko zostanie zaprezentowane na wyjątkowym występie w Toruniu na scenie CKK Jordanki.

Koncert zatytułowany „Operetki czar” jest podzielony na dwie części (trwające z przerwą ponad 2 godziny). Na scenie pokazanych zostanie około trzydzieści pozycji artystycznych, połączonych w jeden idealnie dopracowany pokaz artystyczny. Każdy znajdzie dla siebie ulubioną uwerturę, fragment z operetki, baletu, czy motyw przewodni z popularnego musicalu.
Bilety w cenach:
95 zł (strefa A – sektor I, II, III od rzędu I do rzędu V)
85 zł (strefa B – sektor III od rzędu VI do rzędu XVII)
75 zł (strefa C – balkony)

Bilety do nabycia w punktach sprzedaży stacjonarnej: kasa CKK Jordanki, Biuro Turystyczne Copernicana, Ośrodek Informacji Turystycznej, Biuro Informacji Turystycznej, Księgarnia PWN oraz online: bilety24.pl, biletyna.pl, kupbilecik.pl

Kontakt w sprawie koncertu i sprzedaży biletów: tel. +48 602 80 43 29

NARODOWY BALET GRUZJI SUKHISHVILI

29 marca, CKK JORDANKI, godz. 19

Narodowy Balet Gruzji „Sukhishvili” to unikalne show taneczne, które składa się z ponad 100 tancerzy i własnej orkiestry. W swojej historii wyruszył na ponad 250 tournée, członkowie zespołu 11 razy objechali 5 kontynentów i 90 krajów, odbyli 12 500 koncertów, które łącznie widziało ponad 10 mln widzów na całym świecie.

Gruziński Balet Narodowy „Sukhishvili” powstał 70 lat temu i bazuje na tradycyjnych tańcach narodowych, ale żeby występy były jeszcze bardziej spektakularne, powstały nowe układy, będące doskonałym połączeniem urokliwego folku i kroków współczesnych. Elementy sztuki walki i akrobacje, bajecznie kolorowe kostiumy oraz dynamiczna, opowiedziana z niebywałą pasją historia sprawiają, że „Sukhishvili” stanowi doskonałe show dla całej rodziny: od dzieci aż po seniorów.

Bilety online: Eventim, Biletyna, TicketPro,eBilet oraz w salonach Empik, sklepach Saturn i MediaMarkt.